初中部  程淑霞

在当前大力倡导素质教育的背景下，作为音乐教育内容之一的欣赏教学，如何实践素质教育思想，帮助提高学生素质，我作了以下的一些尝试。

一、选增作品，触发爱国情感

选增作品，我认为必须注意：（一）作品必须富有艺术表现力，能为学生的感受提供形象性基础。如欣赏声乐曲《黄河大会唱》时，补充《渔光曲》、《松花江上》、《旗正飘飘》等一些抗日战争时期的歌曲，不仅使学生了解人声演唱中独唱、轮唱、对唱、齐唱、合唱等演唱形式和特点，而且使学生进一步了解中国历史，从感性上感受和体验《黄河大会唱》的内涵，在《黄河大合唱》欣赏教学时，先介绍了“人民音乐家”冼星海的生平，在巴黎刻苦工读，成为巴黎音乐学院的第一位“东方人”，正当他事业飞跃时，强烈的爱国热忱使他毅然放弃了在法国的优厚待遇，回到祖国，投入抗日求亡运动。冼澡星海同志为民族解放，为无产阶级事业奋斗终生，赢得了人民音乐家的光荣称号，冼星海的代表作《黄河大合唱》以黄河作为中华民族的象征，以船夫号子来表现中国人民的英雄气概，以黄河怨的曲调来控诉日本侵略者的罪行，以黄河的怒吼来表现党领导的全民族抗战的胜利终将属于我们的信心和决心。正如郭沫若曾说的那样：“听吧，黄河在怒吼！那说明他的灵魂在怒吼！是中国的灵魂在怒吼！”这就是冼星海音乐的特征。欣赏《黄河大合唱》，学生情绪振奋，深受鼓舞，使他们仿佛看到了黑暗、悲惨时代，个个义愤填膺，同仇乱忾，受到强烈的爱国主义教育。同时我还介绍了《黄河大合唱》的各种演唱形式与风格，各种不同的音乐气氛和塑造出的各种艺术形象，帮助学生对“音乐的表现形式和手法是多种多样的”有了进一步的认识和理解。在欣赏贝多芬第五交响乐时，向同学们介绍：贝多芬一生执着追求的是“自由、平等、博爱”。为了这个信念，他没有享受过任何的欢乐，而把所有的欢乐奉献给了人类。同学们了解到爱祖国、爱人民、爱事业、无私奉献是人类崇高的美德。第五交响曲既使同学们欣赏到古典乐派与浪漫乐派结合的佳作，又使同学们对贝多芬那种百折不挠的精神留下了深刻的印象。（二）选增一些学生较为熟悉的“经典”作品，扩大音乐视野，如欣赏民乐合奏曲《春江花月夜》，通过补充欣赏，不仅使学生对民族乐器得到了进一步的了解，并借助富春江的美丽景色，让学生闭目聆听，进一步的入情、入境地去体验和感受作品的情绪，品味民族乐器合奏的协调性和音乐的动与静、远与近、景与情紧密结合，层次分明、高潮迭起，引人入胜构成的音画，使学生从优美典雅的旋律中获得美的享受，进一步感受江南的美，就会更加热爱家乡、热爱祖国。

二、分析作品，扩大文化视野

如何让学生凭借单一听觉来感受、体验“看不见、摸不着”的音乐，我认为在欣赏时应适当地加入作品介绍和音乐形象的描述，这样能充分发挥学生诸器官的协同效应，不仅使学生更易于领会作品内涵，领会作品丰富的强烈情感，而且还能扩大学生的文化视野，如欣赏华彦钧的《二泉映月》时，首先介绍作者生平，他２１岁患眼病，３５岁双目失明后沦落为一位盲艺人，在无锡凭靠沿街卖唱和演奏各种乐器为生，但他为人正直、刚毅不屈，具有强烈的民族自尊心。其次让学生唱主题和分析主题音乐，主题旋律从平静深沉而转为激动昂扬，深刻地揭示了作者内心的感受和顽强刚毅的性格。通过介绍和分析，不仅使学生领会作品的内涵，而且使其心灵受到触动，培养其坚韧心理和心理承受力。又如欣赏小提琴独奏曲《阳光照耀着塔什库尔干》时，先介绍塔什库尔干的地理位置、塔吉克民族的风俗习惯、生活习惯和音乐特点，然后再聆听作品、分析小提琴在此曲的演奏中为什么要模拟“东不拉”的拨奏声，因为采用响亮厚实的顿弓，以及铿锵有力的切分双音，可以使人联想和想象。通过上述的介绍和分析不仅使学生容易理解作品，而且在音乐欣赏课中还了解地理和人文知识，提高了学生的思维能力。

三、聆听作品，提高审美情趣

音乐欣赏课的主要教学途径是以“听”的方式来仔细品味音乐作品的，我认为采取“比较鉴赏”是一种有效的聆听方式。如将《牧童短笛》第一部分中的复调音乐进行比较。（一）上下两个声部中音色、节奏、力度进行比较；（二）把第二声部作为和声伴奏织体与复调式的演奏进行比较。通过比较聆听使学生感受到该曲的上下两声部犹如红花绿叶，相互映衬，紧、收、疏、密巧织成章，才能使旋律变得这样优美动听，使人们仿佛看到了一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子，在田野里放牧等。通过聆听和比较使学生了解了复调音乐知识，也感受到复调音乐的美，同时也提高了学生的审美能力。比较也可以在不同的曲子中进行，如笛子独奏曲《早晨》；高胡、筝、场琴三重奏《春天来了》；小提琴独奏曲《阳光照耀着塔什库尔干》，这三首乐曲的开头，音乐都是表现祖国的美丽景色，但由于旋律的不同，拍子、节奏、速度、演奏乐器的不同，则表现了不同地方、不同特色的音乐风格。如《早晨》表现了江南早晨的安静和美丽；《春天来了》表现南部冰河解冻，流水潺潺，万物得苏的初春美；《阳光照耀着塔什库尔干》表现了西部水草丰美、风影秀丽的草原风光。通过对不同乐器、音乐要素的比较，不仅使学生感到音乐要素在音乐作品中的重要性，而且对民族乐器和音乐要素在音乐作品中的重要性，而且对民族乐器和西洋乐器有了进一步的了解，认识到我国的民族乐器和西洋乐器一样，音色是那么的优美，表现力是那么的丰富，从而提高了学生的鉴赏能力和审美能力。

四、讨论作品，增强思想能力

在教学中组织学生开展讨论，能充分地发挥学生的主动性、积极性，提高学生的创造性思维能力，把对作品感情的体验提高到理性的认识上来。教师应启发学生积极参与体验作品内涵，根据旋律情绪展开联想、想象，并通过思辨的评论来统一思想，沟通心灵，从而使个体感知在群体感知中得到统一与升华，提高学生的音乐素质。贝多芬说：“当我作曲时，总是心里描着一幅图画，顺着那个轮廊前行。”可见，音乐作品是与一定事实形态联系在一起，与人的生理、心理反映联系在一起的。在音东欣赏中让学生投身其中，诱导他们通过心理活动设身处地地构思，以获得鲜明生动的意象联想，这就是联想法。

如在欣赏约翰·斯特劳斯的《春之声》圆舞曲，教师可告诉学生：这是一首赞美春天的圆舞曲，乐曲把我们带到了充满春意的大自然中，你一定对美好的春天充满遐想，脑海中会呈现出怎样的情影呢？这时，学生立即开展想象，有的说：“我仿佛在郊外散步，和煦的阳光照在绿草地上，花儿在点头，鸟儿在歌唱，春天是多么美好啊！”也有的说：“我仿佛看到同学们迎着春天的朝阳，到学校去学习文化知识……”他们把对大自然的热爱，对未来的憧憬与希望都表达出来了。大家的想象虽然不同，但又都符合作品标题的含义，都统一在作者塑造的音乐形象之中，这就是联想产生的创造教育效果。如欣赏贝多芬的《命运交响曲》，在听前教师先介绍作者生平，然后引导学生从乐曲结构特点上去认识，从节奏音型中去感受（特别是开张ＯＸ  ＸＸ  Ｘ－的音乐），从风格色彩里去体味，从深刻的思想内涵中思索探求。关于听后感，有的学生说：“开头的音乐像巨大的敲门声，好像猛地冲撞着我们的心灵。”有的说：“开头音乐像霹雷，好像是命运在敲门。”也有的说：“人生道路是多么的坎坷不平！我们应向贝多芬一样，敢于正视人生，不被命运所摆布……。”最后教师总结，它表现了人与命运顽强博斗，终于取得胜利的光辉思想。同时还可启发学生联想到我们生活中意志坚强者，并向他们学习，正确对待学生、生活中所遇到的困难和挫折，培养坚韧的心理素质。总之，讨论时抓住作品题材、体裁及情绪，鼓励学生讨论时各抒己见，不必急于下结论。讨论的方式可以三五人一组，十几人一组，也可以全班性的学生谈、教师谈、师生一起谈等，这样既活跃了课堂气氛，又提高了学生的思维能力。

以上是我对音乐欣赏课的一些体会和看法，对于中学生来说开展素质教育是必不可少的，同时也是非常必要的。